CONCERTO, IL LIQUORE DI TRAMONTI

La tradizione, non credo suffragata da documenti, vuole che a inventare il “concerto” siano state le Suore del Conservatorio di Pucara di Tramonti, che era un educandato per ragazze di famiglie facoltose. Si tratta di un liquore molto corposo, ricco di aromi, ottimo come digestivo. Se ben ricordo, ma non ne sono sicuro, aveva cominciato a produrlo su scala industriale la ditta Francese, nel suo stabilimento di Vecite di Maiori, spazzato via dall’alluvione dell’ottobre 1954. Ora è messo in commercio, non so con quanta fortuna, da alcune fabbrichette di liquore che operano sul territorio della Costa d’Amalfi.

In molte case il “concerto” viene preparato con le “dosi” già pronte, reperibili nelle farmacie della zona. Una volta, mi dicono, ce n’era una sola abilitata (dalle suore stesse) a venderle ed era la farmacia Lancellotti di Napoli, al n. 15 di piazza Municipio.

Ma come si fa il “concerto”? E’ evidente che con lo scorrere del tempo il procedimento di preparazione si è alquanto semplificato per renderlo più fluido. Ma il gusto ne ha risentito.

Quella che propongo qui è una ricetta “antica”, che posseggo da almeno cinquant’anni. A mio avviso, tra quelle che ho avuto modo di consultare, è senz’altro la più fedele all’originale.

Gli ingredienti, innanzitutto. Alcool, 1 litro; cannella, gr. 15; chiodi di garofano, gr. 15; sandolo rosso (dev’essere molto carico di rosso), gr. 25; ginepro, gr. 20; anice stellato, gr. 20; anice (seme), gr. 20; coriandoli, gr. 20; calamo aromatico, gr. 25; noce moscata, 1 (se è grande, ne basta una metà); caffè d’orzo, 5 litri e mezzo; zucchero, kg. 2,500.

La preparazione avviene in due tempi.

Primo tempo. Pestare molto bene ogni singolo ingrediente preso separatamente; mettere gli ingredienti così pestati – ad eccezione del caffè d’orzo e dello zucchero - , insieme con il litro di alcool, in un barattolo di vetro, ben coperto, e tenerlo da parte per 15-20 giorni, avendo cura di agitarlo ogni giorno.

Secondo tempo. Consiste nella preparazione del caffè d’orzo che deve avvenire nel seguente modo: prendere mezzo chilo di orzo, tostato molto leggermente (il colore dev’essere bruno), macinarlo e farlo bollire in cinque litri e mezzo di acqua, lasciandolo poi riposare per una buona giornata. Prelevarne tre litri e mezzo (attenzione: che sia ben chiaro), aggiungendovi kg. 2,250 di zucchero. Metterlo sul fuoco a bollire a fuoco basso per circa un’ora, in modo da raggiungere un certo grado di densità. Lasciarlo, quindi, raffreddare.

Fatta questa operazione, versare in un recipiente sufficientemente grande sia l’alcool, debitamente filtrato (spremere bene gli ingredienti che erano nell’alcool), sia il caffè d’orzo. Il “concerto” così ottenuto va tenuto da parte per almeno un mese. Dopo di che, lo si filtra nuovamente mettendolo in bottiglia.

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I SOPRANNOMI DEGLI AMALFITANI

Tento un’operazione di recupero della memoria storica della gente di Amalfi, attraverso i soprannomi. Lo spunto me lo fornisce una vecchia rubrica (risalente ai primi del novecento). Chi può, mi dia una mano a integrare l’elenco. Poi magari si cercherà di individuare anche a quale gruppo familiare ciascun soprannome si riferisce.

    -  'A cannòla, ‘A carusiella, 'A colonna, ‘A cravonara, 'A cutella, Alaccio, 'A lattàra, Alcapòne, Aleppù, Alfonsone, 'A mecca, 'A milucca, Ancristo, ‘A paloff, 'A patana, ‘ A porcara, 'A pumpinara, ‘A ricotta, 'A russella, 'A sciurella, 'A titella, 'A verdoscia, 'A zellosa

    - Balasso, Barattiere, Barracca, Barretta,  Battaglia, Beneritto, Boizzo, Borzone, Brescia, Brioscia, Bubblibù, Burdello

   - Cacallerta, Cacatella, Cacciottiello, Cagnomina, Calibardo, Calisciotto, Canalediretto, Canella, Capo ‘e fierro, Cap’ ‘e legno, Cap’ ‘e rota, Cap’ ‘e sàraca, Capezzale, Caporaniello, Capuano, Carcararo, Carceriere, Carillo, Carinella, Carnevale, Carruobbo, Casacàmmera, Casocavallo, Castagnaccio, Castagnella, Catàro,  Cazzulina, Cazzullo, Cècere, Chiachiello, Chiachippo, Chiantella, Ciancrone, Ciccellone, Cicciaro, Cicillo ‘e puorco, Ciccio ‘a zella, Ciccione, Cicciubello, Ciceriotto, Cichessa, Ciceruocchio, Cilardella, Cingella, Cirisciòccola, Coletta,  Coscilonghe, Cozzone, Crapetta, Crapolla, Croce, Crucefisso, Cucchiara, Cucunda, Culanzògne, Cullione, Culommella, Culosìcco, Cuteniello, Cuzzettòne

     -  Dionisio, Dongiovannone, Don Titto, Dormiente

     -  'E camerine, ‘e sott’ a l’arco

   - Faraone, Fasùlo, Fazèza, Fechillo, Feleciello, Femmenella, Ferentino, Ferrazzo, Fierrennante, Fiet’ ‘e paglia, Filippoiago, Focone, Forese, Forgiariello, Fornaro, Fornillo, Forùngolo, Foticchio, Fraddiavolo, Frassantonio,  Frasso, Frato mìo,  Frevàro, Frùscio

      -  Gaetaniello, Gallenella, Genio, Gesucristo mìo, Giardino, Giardullo, Gnazzella, Gnè-gnè, Granbretagna, Guappetiello, Guappo

     -  H

     -  I

     -  Jacozza, Jacullo,  Jorda

     -  K

     - Libraro, Licchetto, Limone, Lochillo, Lufonzo, Lupàulo, Luna, Lup’ ‘e montagna, ‘Lluviòne,    

   - Magnupèpe, Malacèra, Malandrea, Mal'annata, Malu penziero, Manetta, Manfrina, Manincùlo, ‘Mbreàco, ‘Mbruoglio,  Marchetiello, Marcopolo,  Masaniello, Mascella, Massovêro, Mast'Aniello, Masteciello, Mastocriscenzo, Masto 'mbruoglio, Mastu Cciccio, Mastu Mmatteo, Mastuttore, Matalumuscia, Mazziotta, Mazzoccòne, Mazzo ‘e chiummo,  Mecchillino, Mecchillo,  Mellaide, Memè, Menesta, Meniello, Mett-‘o-pè’-a-top, Mezavunnella, Micci-micci, Michelone, Mi fotto, Mignacca, Mignone, Mimosa, Minchizzo, Mirimìcco, Miseria,  Mo’ me ne mengo, Monzignore, Morzillo, Moschillo, Mullecone, Muollo, Muscella, Muscio, Musciòne, Musso ‘e notte

     -  Nanà, Nascituro,  ‘Nguacchiamento, Nicoliello,  ‘Ntrèpete, Nunella

      -   ‘O cafettiere, ‘O cafone, 'O caporale, 'O ciuccio, 'O frasso, 'O  fratello, ‘O grillo, 'O janàro, 'O lupecane, ‘O mericano, ‘O mierlo, Ommo addetto, 'O moccuso, 'O mofone, 'O monaco, 'O muorto, 'O nduratore, 'O nirone, ‘O pannazzaro, 'O pastore, ‘O pazzo, 'O pecùso, ‘O pezzaro, ‘O piezzo, 'O poerlo, 'O pòlice, 'O porcaro, ‘O pulveristo, ‘O puttano, ‘O sìnnaco, 'O turco, 'O stagnaro, 'O strologo, ‘O stuorto, 'O trazzo, ‘O tuozzo, Ovafresca, 'O vavuso, 'O zivillo, ‘O stagnaro, ‘O zuoppo

      -  Pagliaccio, Pallamòzza, Pall' 'e ciuccio, Palòmma, Palummiello, Panasciutto, Pani-pani, Pannitto, Pannòne, Panza ‘e vierme, Panzarèlla, Panzetta, Panzittòne, Papariello, Papòscia, Papuocchio, Pascalozza, Pastafina, Pastarella, Pastoriello,  Paternoster, Patrociccio, Patruttòre, Pavoleniello, Pecora, Pellecchia, Pèttine, Pezza ‘e tela, Perchiaccòna, Perciatiello, Perocchella, Pertosillo, Pesce, Pescioserra, Pettenaro, Petrosino, Pezz’ ‘e tela, Picarella, Picchett’, Picchiotto, Picchipicchio, Piccolino, Piezz’ ‘e pane, Pilone, Pinzetta,  Pipone, Piritillo, Piscia ‘a notte, Piscio ‘mponte, Piscione, Pitosso, Pittiasso,  Porcospino, Prezzifissi, Priatorio, Priore, Pròvola,  Puzzolano

      -  Quattotaralli

     -  Rafilione, Rampino, Razzi-razzi, Rattuso, Reputato, Rillo ‘e notte, Ripatro,  Russi-russi

     -   Sabbione, Salamilicco, Salato, Sannannina, Santolillo, Sanzone, Sapatiello, Saseccione, Sasso, Sbanchetta, Sberiglio, Scaccia, Scapece, Scarpaleggia, Sciampagne, Schiattuso, Sciabola, Sciardone, Sciascione, Sciusciafuoco, Sciusciano, Scogliapuorco, Sconciglio, Scuppettella, Scuoppo, Scurmitiello, Secaforte, Sepp-ciccio, Settepalle, Settepescùne, Siapàvola, Spaccone, Spallavascia, Speziarìa, Spitillo,  Stocchillo, Strilluzzo, Sù’ Lluca, Surdo ‘e balasso, Suvardino 

     - Tabbòrio, Tagliavela, Taliano, Tappo, Tignessa, Timozio, Timpone, Tiracalle,  Titano, Titto, Tofella,  Trapenarella, Trentapile, Trezzillo, Tubbìo

       -  Uocchiargiento

      -  Vaco ‘e pressa, Venerànna, Verinàiss, Veschiotto, Villaricco, Vinànzio, Viola, Violone, Vocca ‘e fossa, Vocella, Vola-vola

      -  W

      -  X

      -  Y

      -  Zazzà

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LA FESTA DEI NONNI (E DEI NIPOTI) A MAIORI

Con uno spettacolo “fai da te”, che ha impegnato tutti i soci, uomini e donne (a non avere l’età, solo i due musicisti:  i giovanissimi e bravi Vittorio Di Bianco, alla tastiera, e Roberto Pisani, alla chitarra), il Circolo socio-culturale per gli anziani di Maiori ha celebrato, nel cortile di palazzo Mezzacapo, proprio davanti alla propria sede (bella e funzionale), la “Festa dei nonni e dei nipoti”, con qualche giorno di ritardo rispetto alla data consueta, che corrisponde alla ricorrenza in calendario di Sant’Anna e San Gioacchino, che furono genitori e avi assolutamente esemplari.

I festeggiamenti hanno avuto inizio con la santa Messa, accompagnata dal coro dell’associazione “Ave Maris Stella”. Don Nicola Mammato, vicario foraneo e coparroco della Collegiata di Santa Maria a Mare, ha sottolineato nell'omelia l’importanza dell’iniziativa ed a rivolto a tutti i presenti parole d’incoraggiamento e di augurio.

E’ seguito il discorso di rito della presidente del sodalizio, Carmela Fiorentino. “E’ sempre con grande felicità – ha detto - che ci ritroviamo qui per questa festa, che rappresenta per tutti noi un momento di gioia e di sana e piena formazione sociale. Essa unisce due mondi assolutamente non contrapposti, ma correlati, aggregati in uno scambio continuo di esperienza e di entusiasmo, senza alcuna preclusione culturale né di età”. L’amministrazione comunale era rappresentata dall’assessore Lucia Mammato.

Lo spettacolo, condotto da un pimpante Lello Apicella, che si è pure cimentato nell’interpretazione di alcuni celebri brani del repertorio di Mario Merola, e non solo, ha visto alla ribalta, tra gli altri, nelle vesti di cantanti, Luigi Staibano, altrimenti noto come “Gino da Maiori” o "Gigi 'e Pesone", reduce da Forum, Maddalena Apicella, Elisabetta Di Bianco, Lello Pappacoda, alias "Peluccio", la stessa Carmela Fiorentino. Mentre Peppino Di Lieto ha riproposto alcune poesie tratte dalla sua raccolta di… pensieri stonati. Tra una performance e l’altra non è mancata la distribuzione di panini, ottimamente farciti, dolci squisiti, bibite e granite di limone. Così la serata (nella quale anche a chi scrive è stato riservato un piccolo spazio) è diventata ancora più gradevole e divertente.

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CORRUZIONE AD ALTA VELOCITA', UN LIBRO INQUIETANTE DI FERDINANDO IMPOSIMATO (NE ABBIAMO DISCUSSO CON L'AUTORE A MAIORI)

Dopo Giuseppe Gargani (“La politica tradita”), Pino Pisicchio (“Onorevoli omicidi”), Salvo Andò (“La resa della Repubblica”) e il forfait di Marco Follini (“Uno contro tutti”), trattenuto da una votazione al Senato (dove una sola assenza può mandare a picco il governo Prodi), la rassegna delle “Penne onorevoli”,  organizzata dal Comune di Maiori grazie all’impegno dell’assessore Lucia Mammato, ha visto alla ribalta un personaggio scomodo della magistratura e della politica, Ferdinando Imposimato.

Sì, personaggio scomodo, Imposimato, che è stato  giudice istruttore dei più importanti casi di terrorismo (rapimento di Moro, attentato a Giovanni Paolo II, omicidio Bachelet, ecc.) e in parlamento (due volte senatore, una volta deputato) ha fatto parte della Commissione antimafia. Ancora più scomodo il suo libro che, tanto per evitare equivoci, s’intitola “Corruzione ad Alta Velocità”. E propone un “viaggio nel governo invisibile”, che non è quello “ufficiale”, legittimato dalla investitura del Capo dello Stato e dalla fiducia delle Camere, ma una sorta di governo ombra: formato da quelle che gli autori – insieme con Imposimato, Giuseppe Pisauro e Sandro Provvisionato – definiscono “oligarchie economiche e tecnocratiche”; da un vorace sottobosco della politica; da imprenditori e faccendieri, con tanto di invasione di campo da parte delle più agguerrite organizzazioni criminali. Già la lettura di questo libro, uscito nel 1999 (Koinè Nuove edizioni), è sconvolgente: se riesci ad arrivare all’ultima pagina – e ci si riesce, perché la narrazione è fluida come quella di un romanzo - ti prende la nausea e la prima cosa che fai giuri a te stesso che non più andrai alle urne. Temendo magari di poter essere determinante (qui in Italia si vince e si perde per pochi spiccioli) al mantenimento del sistema. Emanuele Macaluso, nella prefazione, raccomanda di non leggere “Corruzione ad alta velocità” come un ‘libello scandalistico’, ma “come un contributo alla ricerca di chiarezza su fatti di cui tanto si parla senza la necessaria documentazione e al lavoro di chi vuole sciogliere gli ‘equivoci’ e no, che sono al centro di questo grande affaire”. Già, ma se scandalistico il libro non è, fanno comunque scandalo i fatti che vi sono riportati. Con nomi, cognomi, circostanze. E sono nomi di tutto rispetto: uomini di stato e di governo, parlamentari, magistrati, imprenditori e così via.

Imposimato, nell’incontro con i giornalisti (a porgli le domande, Andrea Cinquegrani, direttore della Voce della Campania, Pasquale Petrillo, direttore dell’Unione, Alfonso Bottone, Gaetano e Luigi de Stefano, il sottoscritto), non ha avuto peli sulla lingua, è stato addirittura più esplicito. Il libro, dicevamo, è stato pubblicato nel 1999 e circola tuttora nelle librerie. Possibile che nessuno degli eccellenti signori tirati in ballo abbia reagito con una querela ad affermazioni (o illazioni, a seconda dei punti di vista) che a un lettore “normale” appaiono lesive della loro dignità? Anche questo è un mistero.

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AL RAVELLO FESTIVAL CHIARA MUTI FA RIVIVERE LA PASSIONE DI LUDOVICO II DI BAVIERA

Al Ravello Festival è arrivato il giorno di Chiara Muti, che sarà voce recitante – oltre che regista – de Il sogno di Ludwig, in programma domani sera, domenica 29 luglio, alle ore 21,45, nell’incanto di Villa Rufolo.

Chiara, che è figlia del grande direttore d'orchestra Riccardo Muti, ha frequentato la scuola di recitazione di Giorgio Strehler al Piccolo Teatro di Milano. Nel 1995 è stata coprotagonista de La Madre Confidente di Marivaux, accanto a Valeria Moriconi. Nella sua carriera teatrale, fatta di scelte ricercate e attente, è stata diretta da registi importanti quali  Andrea Novikov, Carlos Martin, Enrico D'Amato, Micha Van Hoecke, Gigi Dall'Aglio, Marco Bernardi, Maurizio Scaparro, Roberto De Simone, Federico Tiezzi. Giancarlo Menotti l’ha voluta come voce recitante per la chiusura del Festival dei Due Mondi del 2000. Attrice di teatro e di cinema, la Muti ha preso parte a numerose produzioni musicali e liriche.  Fra i più recenti ed applauditi impegni su questo versante si ricordano  Il Dissoluto assolto di Azio Corghi, testo di Saramago, in prima mondiale al Teatro São Carlos di Lisbona, e Marie Galante”di Kurt Weill,  per il Teatro dell'Opera di Roma. 

Il sogno di Ludwig è uno spettacolo avvincente, realizzato su commissione del “Ravello Festival” e presentato in anteprima nazionale. Esso ricostruisce il lungo e intenso rapporto tra il giovane sovrano, conquistato dalla musica, e Wagner, suo “unico, sublime e divino amico”, traendo spunto dalle parole stesse di Ludwig II di Baviera e da una ricca corrispondenza, intercorsa tra loro ed anche con Franz e Cosima Liszt. “Il sogno di Ludwig – spiega Chiara Muti – è il racconto di una passione, di un fuoco divoratore, di una ossessione che lega indissolubilmente i due personaggi. Avvolto dalle nubi visionarie del mondo musicale del grande compositore, il re perde se stesso, divorato dalla follia”.  Asceso al trono a soli diciotto anni, Ludwig si ritrovò improvvisamente libero di poter coltivare la passione per la musica di Wagner. Fu lui a permettere che il sogno di Bayreuth diventasse realtà, con la realizzazione di un teatro espressamente dedicato alla rappresentazione delle opere wagneriane.  Con la sua vita breve e visionaria, segnata da una tragica fine, Ludwig ha saputo ispirare fino ad oggi scrittori come Klaus Mann e registi come Luchino Visconti.

Il sogno di Ludwig si avvale dei suggestivi effetti visivi curati da Luigi Martinucci e del determinante apporto di Paolo Restani, pianista di successo, formatosi alla celebre scuola di Vincenzo Vitale, che in vent’anni di carriera ha tenuto concerti nelle più prestigiose istituzioni musicali del mondo. Restani eseguirà un ciclo di trascrizioni di Liszt di celebri composizioni sinfoniche wagneriane e alcuni degli ultimi ascetici brani pianistici di Liszt, ispirati dalla scomparsa del suo amico Wagner.

Sigismondo Nastri

PEPPE BARRA A MAIORI: QUANDO L'ARTE SI SPOSA COL DIVERTIMENTO

Mi sono divertito, ieri sera, al concerto di Peppe Barra, che, nel vasto spazio all’aperto, a ridosso di palazzo Mezzacapo, ha dominato la scena per circa due ore, assecondato dalla sua band (Paolo Del Vecchio, mandolino; Ivan Lacagnina, batteria; Luca Orciuolo, fisarmonica, Sasà Pelosi, basso). Egli ha letteralmente conquistato il pubblico: non numerosissimo, ma bisogna considerare che questo “teatro” estivo è capace di ospitare sette, ottocento spettatori e che il costo del  biglietto (25 e 20 euro) poneva certamente qualche problema di budget alle famiglie.

Peppe Barra si è tuffato in un repertorio che va dal seicento ai giorni nostri, scegliendo sapientemente i brani, secondo la sua sensibilità: che è quella del napoletano verace, tanto che tra un discorso e l’altro non sono mancati degli addottrinamenti lessicali; dell’ambientalista (“Jesce sole” ha rappresentato una invocazione anche per la Napoli d’oggi, con sottile riferimento alle problematiche più assillanti, una per tutte, quella della “monnezza”); del pedagogo, che lo ha indotto a rivolgere un appello alle mamme: “prendetevi cura dei bambini, invece di andare a giocare a burraco. Non fate che diventino scemi davanti alla tv”. E’ chiaro che con tali motivazioni non poteva mancare “Balocchi e profumi”, il canto di dolore della bimba che rimprovera alla madre di comprare solo profumi per sé, e niente balocchi per lei.

Barra ha evocato i tempi dell’infanzia trascorsa a Procida sotto l’ala protettrice della mamma, l’indimenticabile Concetta, cantante e attrice di forte personalità. “Sono figlio d’arte”, ha aggiunto. “Anche mio padre era un attore”. Alla memoria di Concetta ha dedicato una canzone: “Mo’ te veco, staje aret’ ‘a fenesta…”. Sulla bella e coloratissima isola, non ancora trasformata dal turismo, “abitavamo una casa a picco sul mare, tanto a picco che una volta non la trovammo più: era crollata. Non avevamo la luce elettrica, ci riscaldavamo d’inverno con la legna messa ad ardere nel braciere di rame. Ci buttavamo dentro bucce di arancia e mandarini che mandavano un intenso profumo. La mamma e la nonna ci narravano fiabe. Sono stato fortunato perché ho avuto la possibilità di volare con l’immaginario, cosa che non possono fare i bambini di oggi”. Forse proprio questo tuffarsi nel ricordo lo ha indotto a raccontare, come lui sa fare, una divertente favola tratta da “Lu cunto de li cunti” di Basile.

Tra gli altri brani interpretati, “Nu vasillo” (“Te voglio dà’ mo’ nu vasillo a pezzechillo…”), la celebre “Bammenella” di Viviani, l’altrettanto famosa “Tammurriata nera” di E.A. Mario e Nicolardi. Molto apprezzati due omaggi che Barra ha voluto tributare rispettivamente a Bruno Lauzi (uno sfizioso “divertissement”) e a Fabrizio de André (“Bocca di rosa”, tradotta però in napoletano).

Spettatori soddisfatti, alla fine, e lunghi scrosci di applausi. Sono passato per il camerino a salutarlo (ero col pittore Mario Carotenuto). Gli ho ricordato di quando andammo casa sua a Napoli, io e Peppino De Luca, a pregarlo di scrivere la presentazione a un libro (una bella strenna natalizia) curato dal maestro Antonio Porpora Anastasio e poi stampato su carta d’Amalfi. Contento, ha accennato ai concerti tenuti con Antonio e ha concluso: “Ma perché se n’è andato in Molise?”.

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FERDINANDO IMPOSIMATO: CORRUZIONE AD ALTA VELOCITA'. SE NE DISCUTE A MAIORI

Prevedo che quella di domani, venerdì 27 luglio, sarà una serata bollente, almeno qui a Maiori, nei giardini di palazzo Mezzacapo, dove continua la serie di incontri con le “penne onorevoli”. Sarà una serata bollente non tanto per la temperatura atmosferica, né per l'alto tasso di umidità che ci opprime in questa fase dell'estate, quanto per la caratura del personaggio, per il ruolo scomodo che ha ricoperto sia in magistratura (come giudice istruttore s’è occupato dei più importanti casi di terrorismo -  processo Moro, attentato al Papa, omicidio Bachelet, tanto per citarne qualcuno - e di mafia), sia in parlamento. Mi riferisco a  Ferdinando Imposimato e al suo libro “Corruzione ad alta velocità” che, pur essendo stato edito già da un po’ di tempo (per la precisione, nel 1999), è ancora di stretta attualità. L’autore ne discuterà con alcuni giornalisti locali (Pasquale Petrillo, Alfonso Bottone, Luigi e Gaetano de Stefano, eccetera) e col pubblico. Sarò anch'io della partita.

Scritto in collaborazione con un importante avvocato penalista, Giuseppe Pisauro, e un giornalista, Sandro Provvisionato, “Corruzione ad alta velocità” racconta uno dei più grandi scandali che abbiano attraversato il nostro paese: quello dell’Alta Velocità. Un investimento di grosse proporzioni – ben 140.000 miliardi di lire – per creare finalmente un sistema ferroviario efficiente. Trasformatosi, però, come viene denunciato nel libro, in una grande abbuffata, col coinvolgimento di imprenditori pubblici e privati, politici  e, ahinoi, della criminalità organizzata, che si è inserita nell’affare attraverso il solito meccanismo degli appalti affidati a trattativa privata, delle concessionarie che fungono da semplici intermediarie, delle imprese non attrezzate tecnicamente ma disposte ad accettare ribassi magari solo del dieci per cento, sobbarcandosi però l’onere di pagare un altro venticinque per cento sotto banco. Una vicenda, quella della realizzazione della linea TAV Roma-Napoli, che ancora oggi non è del tutto chiara. I tempi di Tangentopoli, sembra di capire, non si sono chiusi se Imposimato ha dovuto rilevare che “la ventata di moralismo e di ipocrisia che ci ha inondato in questi anni è stata il preludio di disegni trasformistici che non hanno cambiato in meglio l’immagine del paese”.

Un caso giudiziario, ma anche politico e amministrativo che, come afferma Emanuele Macaluso nella prefazione, offre motivi di inquietudine e di riflessione.

Cercheremo di capirne di più dalla viva voce di Imposimato.

DON LUIGI CAPOZZI NOMINATO MONSIGNORE

E CAPPELLANO DI SUA SANTITA’ BENEDETTO XVI

Ieri, per i suoi quarant’anni, a don Luigi Capozzi sono pervenuti tanti messaggi augurali dai suoi amici ed estimatori, soprattutto concittadini maioresi. Auguri recapitatigli alla Città del Vaticano, dove egli svolge con grande zelo la sua attività. Ma, certamente, il regalo più bello, e più inaspettato, lo ha ricevuto l’8 giugno scorso, quando gli è stata notificata la nomina a Monsignore, conferitagli da Benedetto XVI, accompagnata dal titolo di Cappellano di Sua Santità. Un riconoscimento, meritato, delle sue qualità sacerdotali ed umane.

Monsignor Luigi Capozzi è un maiorese molto legato al suo paese: alla storia, alle tradizioni, alla cultura della sua terra. Ed ogni volta che può ci ritorna per riabbracciare la mamma, i parenti, per raccogliersi in preghiera ai piedi della protettrice S. Maria a Mare, che sarà festeggiata solennemente il 15 agosto, per rivedere gli amici, per ritrovare i luoghi dell’infanzia e della giovinezza.

Figlio di Mario e di Maria Grazia Cerasuoli, il neo monsignore ha manifestato, sin dalla più tenera età, una spiccata vocazione religiosa. Quando io sono venuto a Maiori, nel 1971, egli aveva solo quattro anni. Perciò posso dire che l’ho visto crescere. Lo ricordo ragazzino, impegnato a fare il chierichetto durante le funzioni sacre, nella Chiesa collegiata oppure in quella di San Francesco, annessa al convento, alla fine del lungomare. E già dalla compostezza, dallo stile che mostrava di avere nello svolgimento del piccolo ruolo assegnatogli si capiva che c’era una partecipazione forte, una piena condivisione del cerimoniale che il rito religioso imponeva. Da ragazzo, ha dovuto superare il trauma della perdita del padre, che era un poliziotto stimato, deceduto in un incidente. Si è rimboccato le maniche, non ha mai perso la fiducia  nella Provvidenza, assecondato dalla buona mamma nel progetto di dedicarsi a Dio e al prossimo. Dopo aver compiuto gli studi classici alla Badia di Cava de’ Tirreni, si è licenziato in teologia dogmatica presso il Pontificio Seminario Interregionale Campano di Napoli-Posillipo, retto dai Gesuiti. Ordinato sacerdote ad Amalfi nel dicembre 1992, è stato vice parroco di Cetara fino al 1995, e coparroco di Maiori dal 1995 al 1998. Quindi si è trasferito a Roma, dove nel 1999 ha conseguito la licenza in diritto canonico presso quell’Università Pontificia Salesiana. Dal settembre del 2000 presta il suo servizio presso la Santa Sede al Pontificio Consiglio per i testi legislativi.

Complimenti e ad majora, Monsignore!

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PEPPE BARRA E' DI SCENA A MAIORI

Non è vero che “chi fa per sé fa per tre”. Meglio sarebbe se ci fosse un coordinamento di tutte le manifestazioni estive sul territorio (se ne potrebbe far carico, ad esempio, Ravello Festival, che sul territorio della Costiera gestisce, senza alcun dubbio, l’evento più importante). Se ne discute ormai da una vita, invece niente. C’è, ogni anno, e quest’anno, credo, ancora di più, un inutile antipatico accavallamento di iniziative. Eppure, in molti casi, esse sono valide, capaci di favorire la mobilità di turisti e villeggianti da un paese all’altro.

Cito, ad esempio, le quattro serate in programma a Maiori nel teatro all’aperto di palazzo Mezzacapo a cura dei Laboratori Flegrei Produzioni Spettacoli, col titolo “Suggestioni a Maiori”,  nell’ambito dei “teatri del mare”: Peppe Barra in concerto (giovedì 26 luglio), Marina Confalone e Pino Strabioli in “Capasciacqua” (mercoledì 8 agosto), Federico Salvatore in “Fare il napoletano… stanca” (domenica 19 agosto), Mariano Rigillo in “I balli di Sfessania” (giovedì 13 settembre).

Il primo appuntamento, quello di domani 26 luglio, si annuncia “raffinato e travolgente”. Conoscendo il  protagonista, Peppe Barra, non potrebbe essere altrimenti. L’artista offrirà al pubblico “un affresco sonoro, melodico e ritmico che abbraccia passato e presente, tradizione e modernità”. Barra – dichiarano gli organizzatori - si dimostra particolarmente felice nel “contaminare” con energia travolgente un repertorio che seleziona i brani più belli e significativi del repertorio partenopeo, dal seicento ai giorni nostri, che passa per Basile, E.A. Mario e Armando Gill, e non solo. Sempre protagonista la lingua napoletana, che nelle sue interpretazioni si carica di ancor più di allusioni, di significati. Molte delle canzoni cantate da Peppe Barra sono moderne favole musicali che non hanno paura di confrontarsi con tematiche leggere e con argomenti di forte impatto sociale, sempre affidandosi alla raffinata scrittura musicale e poetica dei musicisti che compongono la sua compagnia. Una fusione perfetta, quindi, di musica, canto, parole.

Insomma, lo spettacolo promette di trasformarsi in “una trama fitta di sogni, desideri, passioni e sentimenti, citazioni e ricordi”.

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PUNTO E A CAPO, LA POESIA DI SALVATORE VIOLANTE

Punto e a capo. Nella scrittura il punto rappresenta una pausa, un bisogno di prendere fiato, di bere un sorso d’acqua mentre il discorso si fa più intenso, dando fondo al sentimento, all’emozione, alla rievocazione, alla recriminazione o alla protesta, al racconto.  Ma un punto e a capo è qualcosa di più: quasi uno stop and go, come se fossimo dei viandanti sulle strade dell’infinito. Perché quelle della poesia cavalcano l’infinito: terra, mare e cieli.

Sono i pensieri che mi venivano, prima ancora di sfogliare il libro, guardando la copertina dell’ultima raccolta di poesie di Salvatore Violante, che ha proprio per titolo “Punto e a capo” (Marcus edizioni, Napoli 2007).  E che mostra, nella illustrazione di Mario Apuzzo, in copertina, un cono di Vesuvio “con le croste laviche, le crepe di lava tormentosa, i sassi induriti, la sabbia, con le spianate di terra dura e informale, le strade che si aprono tra i vigneti come ferite”, come scrive Alessando Carandente. Questa silloge di Violante si apre con una “preghiera” indirizzata a questa sorta di dio minaccioso – che “sbuffa di lava, sembra una promessa / di fiumi incandescenti” –  , pronto a scattare come un atleta sui blocchi di partenza di una gara di velocità. Un dio pagano al quale il poeta lancia la sua implorazione: “Vieni montagna. Vieni / pietosa. / Disinfetta la gente che vi alligna / coi tuoi caldi vapori, / incendia, cambia, uccidi / l’umana bestia che vi si rintana / tra plastica, fetore e ciechi patti”.

Una preghiera che è un atto d’amore per una terra, una volta “felix”, ridotta  a “un cesso senza porte”. E qui un altro appello, ai concittadini, ai quali l’autore chiede “coraggio”, non “muta accettazione”.

“La poesia di Salvatore Violante – afferma, nel saggio critico introduttivo, Aniello Montano – non inclina affatto al nichilismo e neppure ad un compiaciuto masochistico pessimismo. E’ intrisa di sentimenti veri e di spirito di carità. Di grazia e di spirito altruistico, tutto all’insegna del valore più alto, quello dell’umanità dell’uomo da salvaguardare in uno con la salvaguardia del mondo naturale”. Ed ecco che l’appello si ripropone: “Aiutaci a sperare in un futuro / Più lavico e sabbioso. / Facci / Sognare / Cuscini di ginestre, / E file rosse / Di acini e di foglie, / E sassi duri e teneri lapilli. / Vieni montagna, vieni / pietosa, / Ripara le vergogne, / Gli orizzonti, / Questa indolente vita / D’olfatto priva e senz’alcun pudore”.

E’ una poesia, di diceva, che trae linfa dai sentimenti. Quello ecologista o, meglio, bucolico: “ritornare alla natura / Andare a spasso con le sue ragioni / Tentare di forzarla è una pazzia”. Perché non c’è cosa più bella che godersi la pace “nel meriggio fra i limoni / rotto dal vocalizzo dei fringuelli / che fanno sponda / all’irridente fischio / del merlo incatramato”. Un luogo che diventi “sacrario”, nel quale l’anima  possa riversare tutte le sue pene. Il sentimento di tenerezza per la compagna segnata dalla malattia: “Quando Martina sogna, è un’ombra lieve / Quella sedia e le ruote circolari: / Il sole affonda liquido la via / Facendo caldo e chiaro il suo percorso. / Quando Martina sogna, il suo sognare / E’ un’altra vita”. “Io mi nutro di lei” - confessa il poeta -, “Dentro lo specchio. / Se l’occhio suo s’illumina / Rischiara / Tutti gli anfratti della mia persona. / Ma quando un’ombra copre la sua luce, / E’ notte fonda / E nella notte tutto / Raggruma solitudine profonda”. E subentra l’angoscia, tale da fargli apparire “appetitosa e gaia” persino la Morte: “Signora mia col seno tuo fiorente / Accoglimi sul grembo e dolcemente / Scoprimi il tuo capezzolo intrigante”. Ma questi sono sentimenti di poeta. E i poeti, si sa, “son angeli senz’ali / E sporcano di vita le parole”.

Sigismondo Nastri